2010年8月12日 星期四

首調與固定調?

這一篇主要是解答某一堂課一位同學的疑問。

本國國民教育用的是固定調,我們課上用的首調。

簡單一句話摘要:固定調是設計來讓大家覺得學音樂很挫折、很困難的,首調反而是好學易懂

But why?

固定調主要是古典音樂教育用的,固定調,簡單的說,就是不管什麼調,都是用C大調的Do Re Mi Fa來表示,也就是F大調的第一音~第四音叫做:Fa Sol La #La(恐怖的升降記號出現了)
固定調的目的是用在編製龐大的管弦樂作品,一首音樂作品是分給很多很多的樂手演奏,每個樂手不會演奏完整的東西(例如說某些銅管整首樂曲可能只要吹反覆的單音就好),也沒有需要了解完整的樂曲結構(指揮才需要這解讀技術),古典音樂的學習系統因此分為兩組:
  • 演奏組:只管演奏,會用眼睛看譜彈,彈好自己那部份就好了
  • 作曲組:要能解讀固定調五線譜後面的代表的調性、是否在轉調?bra.. bra..
這樣的好處,是分工,但是樂手不在團體內時,就很難有獨立作業能力,演奏的不會作曲,作曲的不太會演奏(當然也有不會演奏的作曲者@_@)。

另 外一派就是所謂的首調教學法,也是我們學院採用的,首調教學法主要是爵士、民謠、熱門音樂的系統,甚至古典音樂也有首調派的,首調最大的特徵,就是不管甚麼調,開頭的主音都叫作Do,不同的大調都是一樣的Do Re MiFa So Ra TiDo的相對音程關係,然後key不一樣而已。

這派的好處就是首調很快速能理解調性,再來,針對琴格是平等的樂器,首調很好實施,為什麼古典音樂常用固定調,請看鋼琴(古典音樂的主流作曲工具)的琴鍵,那些琴鍵是不平等的,然而當你在烏克麗麗或者吉他上把大調指型平移,讓左手食指定位到F時,左手一樣的機械式動作,右手就可以彈出F大調音階,但在鋼琴鍵盤上無法這樣,光是大調,不同調就表示完全不同的指型組合(這是鋼琴光是神經肌肉訓練就要好幾年的原因)。


然後首調系統的盛行還有個原因,以往足夠音量的表演,必須管弦樂隊才行,有加電技術、錄音技術甚至數位後置處理技術以後,一個四人~六人小編制樂隊也可以有一樣足夠的音量娛樂大眾,最典型的,就是現代熱門音樂的編制:
  1. 歌手
  2. 吉他手(很多還會分主奏吉他手、節奏吉他手,而且現在又出現的烏克麗麗手)
  3. BASS手
  4. 鼓手
這麼小的編制,自然樂隊裡面的作曲者可得身兼樂手兼指揮,甚至還常常懂樂曲結構的人還是複數的情況,不存在音樂界的藍領跟白領分工的狀態,這主要靠首調的學習。

更進一步,當我們在輕鬆刷和弦時,和弦原始是要分給四個聲部去唱、演奏的,例如說C和弦的話,可能是男高音唱Do、女中音唱Mi、女高音唱Sol,或者是用幾隻大、中、小提琴來分別拉不同的音。也就是說,我們學烏克麗麗、吉他的人,其實 自己就是一個一人樂團,我們的琴加自己的口就是一個完整的樂團,各位的烏克麗麗其實就是迷你弦樂團。:)

首調系統說白一點,就是演奏組、作曲組合一,不是只會照本宣科彈音,更要很清楚自己在「做甚麼」,隨時可以臨機應變的做調整。

更進一步而言,首調適合彈唱歌曲的學習,因為歌曲都是有強烈的調性,而且轉調變化沒有很複雜,此外這世界也是有「無調音樂」,通常是恐怖片裡面那一種,對,就是聽起來無秩序、很不和諧的那種(說白一點,就是不好聽,只能用來表達那種情節),說遠了,我們由於是專注在調性強烈的音樂,每個人就是一個獨立的一人樂隊,所以用首調是最好的。

ps.其實張六在這邊要小抱怨國家的基礎音樂教育,音樂教育的基礎不應該是培養人變成大樂隊的中的「小螺絲」,音樂班的英才教育或許這樣搞有道理,因為英才要專精他主修的嘛,但是一般學生要會的應該通才,要從首調開始,讓每個人會基本的自彈自唱,節奏有感覺、旋律會哼、和聲會用樂器下,能自彈自唱自娛娛人才是重要的。

本學院教學的是小編制音樂團隊的演奏,當然就是教首調囉,但是,補充,要更上一層樓,固定調也要會喔。

3 則留言:

匿名 提到...

D大調的第一音~第四音叫做:Fa Sol Ra #Ra???

D major scale
D E F# G
Re Mi Fi So

F major scale
F G A Bb
Fa So La Te

印象中應該是這樣哦!!
並且 Ra 應該是 b2
以固定調的話 是 Db 的音

Chou Shoichi 提到...

謝謝你的指教,是敝人的錯,想F大調卻打成D大調XD....馬上來改

Chou Shoichi 提到...

謝謝你,我更正好了! :)