這次週日,一人請假,其餘全到。
這次我們認識小調的變化音階。這兩個變化音階是為了彌補小調自然音階在和聲上的不夠力而產生的。
記得和弦進行最強力的是什麼?是五度下行(還記得Only you那首歌每段有兩行連續摔好幾個五樓的高度嗎?),而且在終止時,最強的是V級屬七回到I級(or i級)
小調的自然音階沒有7音(學理上叫做導音,因為可以導向終點),所以為了和聲表現,才凹出導音出來,然後就是一堆嚇死人的和弦變化....看起來很複雜,其實萬法不離宗,只要記得那樣做的目的就是硬凹出強力的和弦終止式。所以不需要終止味道時,小調的第7音第6音又會還原:)
音階練習方面,請自己設計喜歡的模進方式,然後反覆練習,幫助自己熟悉音位,模進會讓進步很快喔!此外,模進也可以參考這位吉他老師的文章
本週的功課很簡單,就是把綠袖子彈起來。
1.會彈單音(跟著唱音階)
2.分解和弦彈唱
T 1 2的分解和弦需要花不少時間練習,所以有事沒事就T 1 2循環
單音部份,請移調到F小調(三弦開放弦音剛好就是F小調低音so),開節拍器彈,以下是老師提供的範例:
這個旋律非常的好聽,單單彈旋律會讓人上癮,所以請多彈吧,此外為了方便數拍,可以適度的打板(只是為了打拍子,請聽老師的示範)
對這首歌有興趣的話,更進一步的介紹,請看以前老師整理的文章
另外,張六老師提供一個額外的課題,在漫長兩個星期的時間,可以練習抓短旋律(還不算是完整的抓歌),尤其是「主題」(一首曲子裡面最容易被人記憶起來,耳熟能詳的樂句),以下提供幾個有趣的題目:
哥吉拉2:12開始的樂句
仁醫1:35開始的那幾句
大白鯊,0:04開始的二音來回
鬼太郎之妻一開始的兩句
還有TVBS新聞主題曲、麥當勞都是維尼等等、伯朗咖啡的Mr.Brown~ho he!等等
練習時請不用研究玩整得曲子是啥調,用耳朵反覆聽,聽到自己會哼那一小段,然後到 烏克上彈出來,真的談不出來(例如說原曲音域太低),再移調彈看看。
這是在練一件事情,當你把歌聽很熟,腦海中有了旋律自動在跑,練習心裡走到什麼音,手就準確的彈出一樣的音。
這一開始不簡單,但這是邁向人琴一體的重要步驟(琴是你肢體的延伸),這個要從短句子開始練,所以,生活週遭聽到任何旋律性的聲音,就算是救護車、消防車的(那個有旋律喔),就聽熟到會哼,然後在烏克上試圖複製。
這個更進階就是抓歌(搞清楚歌曲的起承轉合)。
2011年5月31日 星期二
2011年5月29日 星期日
台北1114.10團體班 進度21/24:五聲音階
這次除一位沒到,其他全到。
這次我們來學五聲音街。
五聲音階特點:就是沒有半音移動,任何地方停下來聽起來都對、即興很安全,而且隨便彈都有不難聽的旋律。
練五聲音階第一步,就是熟悉五聲音階在指板上的五大指型,我們學得時候,示範的是C key大調五聲,那A key小調五聲呢?就是從C key大調五聲的第五個指型,把6 1 2 3 5 6改唸成 1 b3 4 5 b7 i就是很熟悉的小調五聲了。
那其他key的呢?從三弦上找一個起點當do,然看你要作大調五聲還是小調五聲,記得,我們學的時候雖然是一塊一塊學,但是最後的結果,是要練成看著指板,可以快速聯想出一整片橫跨三四個把位的音位。
順便說即使是吉他也以很類似的地方,這是一位吉他老師介紹五聲音階的文章,可以留意其指板1~3弦的音位,是不是有很像的指型動作?
此次沒有教新歌,老師分享幾個大眾文化知名的五聲音階曲目:
陳雷:有影無?
兒歌:兔子舞
翻唱日本老歌:「蘋果花」(リンゴ追分)
鄭進一的「故鄉」(歌詞:有幾間厝 用磚仔砌 看起來普通普通)
國樂的:鳳陽花鼓
上課鐘響..
更不用說美國的藍調與搖滾樂了,用得很兇...
事實上只要你對那些歌曲有記憶,五聲音階反覆的試音看看,應該都不難彈出幾個樂句,稍微一努力,就不小心彈完了,然後彈過,請把該樂句吸收起來化為己用,以後就是即興時的好材料。
另外課堂上提到的信大電視台(內有節目時間表)的那個即興亂彈節目叫做吉他伴歌聲,每次節目事由一位叫做阿文的電吉他+keyboard老師接受觀眾點歌,然後邊唱歌,就會邊用電吉他任意即興solo
雖然攝影棚有點陽春,但是這位阿文老師還蠻有兩把刷子的喔,很值得我們學習,然後他也很常用五聲音階,我建議同學們有空要看這節目,然後試著拿起烏克,跟阿文老師對尬看看:)非常的好玩喔
最後功課嘛,端午節放假,我們這次又是兩個星期的時間可以好好練囉!
第一個功課,C大調五聲音階從左邊一個指型一個指型,以模進方式彈到最右邊去,而且最好越來越流暢、精準,更進一步,是再從最右邊模進回最左邊
第二個功課
這首funk曲,請用E小調五聲音階,跟著修女、DiDi喇嗎還有老黑人隨性即興發揮。
funk這曲風是藍調的分家,更重視節奏律動,主要是讓人好跳舞,然後和弦可能從頭到尾都只有一個和弦,而旋律也可能沒有結束的意識,也就是說是洗腦的無窮迴圈,所以有很多「亂彈」(ps.但是要亂彈得好聽喔)的空間,讓樂手玩得爽、舞者跳得爽,這個樂風的直系後代是大名鼎鼎的Disco與HIPHOP
這其實是一個外國funk樂團辦得大家同樂樂活動,然後讓網友可以投稿,這邊有很多各路人馬投稿的作品,可以先觀摩一下別人的玩法(用聽的),然後開發自己的玩法....何時走到低音啦?何時往高音發展啦?怎麼針對背景音樂的問句solo編織答句等等..何時來個強力的和弦猛刷啦....
我們不求真的玩得很funk,但是可以藉此練習發展自己好聽的五聲音階旋律樂句,在開發自己的樂句時,可以參考這位老師的文章。
而講義的第二頁,右邊有提到旋律進行的四基礎方法,請以那四種方法(doremi之歌就用了其中3種),磨練你的五聲音階編織自己的樂句。
請當成遊戲,快樂的玩,玩到high,HAPPY鏘鏘鏘..
下下禮拜日,我們會驗收喔?
這次我們來學五聲音街。
五聲音階特點:就是沒有半音移動,任何地方停下來聽起來都對、即興很安全,而且隨便彈都有不難聽的旋律。
練五聲音階第一步,就是熟悉五聲音階在指板上的五大指型,我們學得時候,示範的是C key大調五聲,那A key小調五聲呢?就是從C key大調五聲的第五個指型,把6 1 2 3 5 6改唸成 1 b3 4 5 b7 i就是很熟悉的小調五聲了。
那其他key的呢?從三弦上找一個起點當do,然看你要作大調五聲還是小調五聲,記得,我們學的時候雖然是一塊一塊學,但是最後的結果,是要練成看著指板,可以快速聯想出一整片橫跨三四個把位的音位。
順便說即使是吉他也以很類似的地方,這是一位吉他老師介紹五聲音階的文章,可以留意其指板1~3弦的音位,是不是有很像的指型動作?
此次沒有教新歌,老師分享幾個大眾文化知名的五聲音階曲目:
陳雷:有影無?
兒歌:兔子舞
翻唱日本老歌:「蘋果花」(リンゴ追分)
鄭進一的「故鄉」(歌詞:有幾間厝 用磚仔砌 看起來普通普通)
國樂的:鳳陽花鼓
上課鐘響..
更不用說美國的藍調與搖滾樂了,用得很兇...
事實上只要你對那些歌曲有記憶,五聲音階反覆的試音看看,應該都不難彈出幾個樂句,稍微一努力,就不小心彈完了,然後彈過,請把該樂句吸收起來化為己用,以後就是即興時的好材料。
另外課堂上提到的信大電視台(內有節目時間表)的那個即興亂彈節目叫做吉他伴歌聲,每次節目事由一位叫做阿文的電吉他+keyboard老師接受觀眾點歌,然後邊唱歌,就會邊用電吉他任意即興solo
雖然攝影棚有點陽春,但是這位阿文老師還蠻有兩把刷子的喔,很值得我們學習,然後他也很常用五聲音階,我建議同學們有空要看這節目,然後試著拿起烏克,跟阿文老師對尬看看:)非常的好玩喔
最後功課嘛,端午節放假,我們這次又是兩個星期的時間可以好好練囉!
第一個功課,C大調五聲音階從左邊一個指型一個指型,以模進方式彈到最右邊去,而且最好越來越流暢、精準,更進一步,是再從最右邊模進回最左邊
第二個功課
這首funk曲,請用E小調五聲音階,跟著修女、DiDi喇嗎還有老黑人隨性即興發揮。
funk這曲風是藍調的分家,更重視節奏律動,主要是讓人好跳舞,然後和弦可能從頭到尾都只有一個和弦,而旋律也可能沒有結束的意識,也就是說是洗腦的無窮迴圈,所以有很多「亂彈」(ps.但是要亂彈得好聽喔)的空間,讓樂手玩得爽、舞者跳得爽,這個樂風的直系後代是大名鼎鼎的Disco與HIPHOP
這其實是一個外國funk樂團辦得大家同樂樂活動,然後讓網友可以投稿,這邊有很多各路人馬投稿的作品,可以先觀摩一下別人的玩法(用聽的),然後開發自己的玩法....何時走到低音啦?何時往高音發展啦?怎麼針對背景音樂的問句solo編織答句等等..何時來個強力的和弦猛刷啦....
我們不求真的玩得很funk,但是可以藉此練習發展自己好聽的五聲音階旋律樂句,在開發自己的樂句時,可以參考這位老師的文章。
而講義的第二頁,右邊有提到旋律進行的四基礎方法,請以那四種方法(doremi之歌就用了其中3種),磨練你的五聲音階編織自己的樂句。
請當成遊戲,快樂的玩,玩到high,HAPPY鏘鏘鏘..
下下禮拜日,我們會驗收喔?
2011年5月27日 星期五
最近三班的上課課表
假日的1114.10班、1121.10班第六期上課的時間分別是:
1114.10班:5/29(明天)、6/12、6/19、6/26
1121.10班:5/29(第五期尾)、6/12、6/19、6/26、7/3
第六期的課表是:五聲音階、掛留+耐力、民族音階、????
記得喔,6/5端午節前夕停課
另外0216.11班(每週三的),6/15停課一次,因為國防部要老師回去複習戰技(去教召啦XD,有人要來會客嗎?orz)
0216.11班接下來三課的的課表是:Shuffle2、12小節藍調、節奏變化論
1114.10班:5/29(明天)、6/12、6/19、6/26
1121.10班:5/29(第五期尾)、6/12、6/19、6/26、7/3
第六期的課表是:五聲音階、掛留+耐力、民族音階、????
記得喔,6/5端午節前夕停課
另外0216.11班(每週三的),6/15停課一次,因為國防部要老師回去複習戰技(去教召啦XD,有人要來會客嗎?orz)
0216.11班接下來三課的的課表是:Shuffle2、12小節藍調、節奏變化論
2011年5月26日 星期四
台北0216.11團體班-進度 13/24 小叮噹!!
昨天除一位別班來補課的同學請假,、一位同學大陸出差中,其餘到齊
這次的課題,不由分說,就是把上面這首歌練起來,重點是shuffle的律動、D大調音階,拍板時機甚至自發性的節奏變化只要好聽都可以是試試,不一定得跟老師一模一樣。
課堂上教得就是該主題曲的原調,所有請跟著原曲OP 的音樂彈唱。
Q&A
Q1:移調確實的作法,五度圈的用處?
A1:移調的作法是要先標出原調的和弦級數,讓我們搞清楚每一個和弦跟I和弦的「距離」關係。然後寫下想移調到的目標調的I級和弦(大調的話,就是跟調名同名),然後,藉掌上五度圈,快速換算出關鍵的IV V7和弦,然後才是其餘的和弦,其餘的和弦不一定要用五度圈,如果五度圈你速度非常快,就用五度圈,如果不夠快,也可以用展開指板音階線性思考的方式,也就是說如果目標調是E大調,I級是E和弦,那ii級呢?就E+一個全音=F#,所以ii級=#Fm和弦
Q2:我唱歌跟烏克伴奏配不起來..
A2:這個是隱藏問題,是張六老師主動問某幾位同學發現的。先聲明一件事,各位付的是學費,不是來聽演講,是來學習一個技藝,而不是看一場show聽完就忘。
有困難的時候應該要講出來,老師才好幫你對症下藥,這是你付費得到的應有權益,畢竟師者傳道、授業、解惑也,各位賺錢很辛苦,如果花了錢,技藝學得不夠好,自己會有點傷心的,那跟小時候被爸媽強迫去學才藝是不同的。
也不要以為是天分問題,任何藝術形式在60分及格標準之前,沒有所謂的fu,演出音樂的60分標準線是啥?就是基本的準確:
1.不離譜的時間值
2.不離譜的旋律音準
3.基本的多音協同、同步
當這些作到,基本上就是中規中矩從頭穩穩的演出到尾巴,就是及格了。何謂Fu?那是在掙98、99、100分,甚至101分在拼的頂尖表現,我們不好高騖遠,先求及格就好。
說回來我前主修的表演型態-彈唱。彈唱我們覺得像很浪漫,好像很有個人特色,世人有很多浪漫的想像...
請把這些想像忘掉,彈唱其實只不過是音樂演出的最基本編制-
1.嘴巴出主旋律(主唱)
2.右手控制節奏(鼓手)
3.左手控制按音給主旋律合音(你可以想成是節奏吉他手、主奏吉他手)
這個編制可以放大到5個人(搖滾樂)、17人(爵士樂)、100多人管弦樂團....
說回來,一人彈唱就是一人部隊,一人樂隊,務實的角度來看,同學的問題就是....鼓手跟歌手對不起來....
為何對不起來?歌手對歌有沒有練熟、唱準?鼓手節奏有沒有穩、律動(啥時強、啥時弱)好不好?....至於左手的節奏烏克手有沒有按弦的準確度更不用說
這是要花時間去練的當你有困難,我只能說你投入的時間不夠。一天累計至少一小時,一星期累計有七小時,還有充足睡眠時間讓你大腦作聽覺記憶的重整,是可以成長很多的。
而且這邊提一點:練歌,不可輕易中斷,反覆練卡住的地方....哪裡跌倒,要從哪邊繼續接下去,練歌一次要練完整的,中間瑕疵下次改進。
回顧一下自己學過的曲目,自己從那一首開始有這個現象?你要從那一首開始練,當歌曲沒掌握到拍點,自然無法跟節奏配合,所以掌握到重拍,予以唱重很有幫助,真的不要以為很難....
電影搖擺女孩這群女孩子從一開始的完全不懂音樂,到最後可以一起演奏出品質不錯、節奏律動良好的搖擺爵士樂很不簡單
但是真正難能可貴的,這些演員沒有找槍手代奏,戲外,他們在拍戲的五個月中邊拍戲邊學樂器演奏爵士樂,電影裡的錄音是他們自己彈奏的,戲外還開演奏會,證明他們是真的能彈
才五個月而已喔,爵士樂可是有相當難度的樂種,他們卻已經作到不差,有幾位還達到了爵士樂手初步的即興能力
說回來,這是張六老師以前自己錄的
這首歌只有三個和弦,而且歌曲不意外的話,大家從小聽到大,非常耳熟能詳,歌詞記不得沒關係,就拉拉拉(重點是旋律哼得出來),這首歌及格的標準幾乎可以說,靠直覺不看譜彈唱,唱多了,你就會發現和弦切換的時機點,這個時候你就會發現傳說中自由自在玩音樂的樂趣....因為你靠直覺都能彈了,一琴在身,任何地點你都彈唱得出來,而且你還會嫌一五一十彈很無聊,就會開始亂玩,實驗各種加速減速、變拍、右手按幾跟手指頭會如何...搞轉調或者唱歌玩轉音啥...
自己磨出來的成就感才會得到真正的快樂,跟同學們共勉這件事。
這次的課題,不由分說,就是把上面這首歌練起來,重點是shuffle的律動、D大調音階,拍板時機甚至自發性的節奏變化只要好聽都可以是試試,不一定得跟老師一模一樣。
課堂上教得就是該主題曲的原調,所有請跟著原曲OP 的音樂彈唱。
Q&A
Q1:移調確實的作法,五度圈的用處?
A1:移調的作法是要先標出原調的和弦級數,讓我們搞清楚每一個和弦跟I和弦的「距離」關係。然後寫下想移調到的目標調的I級和弦(大調的話,就是跟調名同名),然後,藉掌上五度圈,快速換算出關鍵的IV V7和弦,然後才是其餘的和弦,其餘的和弦不一定要用五度圈,如果五度圈你速度非常快,就用五度圈,如果不夠快,也可以用展開指板音階線性思考的方式,也就是說如果目標調是E大調,I級是E和弦,那ii級呢?就E+一個全音=F#,所以ii級=#Fm和弦
Q2:我唱歌跟烏克伴奏配不起來..
A2:這個是隱藏問題,是張六老師主動問某幾位同學發現的。先聲明一件事,各位付的是學費,不是來聽演講,是來學習一個技藝,而不是看一場show聽完就忘。
有困難的時候應該要講出來,老師才好幫你對症下藥,這是你付費得到的應有權益,畢竟師者傳道、授業、解惑也,各位賺錢很辛苦,如果花了錢,技藝學得不夠好,自己會有點傷心的,那跟小時候被爸媽強迫去學才藝是不同的。
也不要以為是天分問題,任何藝術形式在60分及格標準之前,沒有所謂的fu,演出音樂的60分標準線是啥?就是基本的準確:
1.不離譜的時間值
2.不離譜的旋律音準
3.基本的多音協同、同步
當這些作到,基本上就是中規中矩從頭穩穩的演出到尾巴,就是及格了。何謂Fu?那是在掙98、99、100分,甚至101分在拼的頂尖表現,我們不好高騖遠,先求及格就好。
說回來我前主修的表演型態-彈唱。彈唱我們覺得像很浪漫,好像很有個人特色,世人有很多浪漫的想像...
請把這些想像忘掉,彈唱其實只不過是音樂演出的最基本編制-
1.嘴巴出主旋律(主唱)
2.右手控制節奏(鼓手)
3.左手控制按音給主旋律合音(你可以想成是節奏吉他手、主奏吉他手)
這個編制可以放大到5個人(搖滾樂)、17人(爵士樂)、100多人管弦樂團....
說回來,一人彈唱就是一人部隊,一人樂隊,務實的角度來看,同學的問題就是....鼓手跟歌手對不起來....
為何對不起來?歌手對歌有沒有練熟、唱準?鼓手節奏有沒有穩、律動(啥時強、啥時弱)好不好?....至於左手的節奏烏克手有沒有按弦的準確度更不用說
這是要花時間去練的當你有困難,我只能說你投入的時間不夠。一天累計至少一小時,一星期累計有七小時,還有充足睡眠時間讓你大腦作聽覺記憶的重整,是可以成長很多的。
而且這邊提一點:練歌,不可輕易中斷,反覆練卡住的地方....哪裡跌倒,要從哪邊繼續接下去,練歌一次要練完整的,中間瑕疵下次改進。
回顧一下自己學過的曲目,自己從那一首開始有這個現象?你要從那一首開始練,當歌曲沒掌握到拍點,自然無法跟節奏配合,所以掌握到重拍,予以唱重很有幫助,真的不要以為很難....
電影搖擺女孩這群女孩子從一開始的完全不懂音樂,到最後可以一起演奏出品質不錯、節奏律動良好的搖擺爵士樂很不簡單
但是真正難能可貴的,這些演員沒有找槍手代奏,戲外,他們在拍戲的五個月中邊拍戲邊學樂器演奏爵士樂,電影裡的錄音是他們自己彈奏的,戲外還開演奏會,證明他們是真的能彈
才五個月而已喔,爵士樂可是有相當難度的樂種,他們卻已經作到不差,有幾位還達到了爵士樂手初步的即興能力
說回來,這是張六老師以前自己錄的
這首歌只有三個和弦,而且歌曲不意外的話,大家從小聽到大,非常耳熟能詳,歌詞記不得沒關係,就拉拉拉(重點是旋律哼得出來),這首歌及格的標準幾乎可以說,靠直覺不看譜彈唱,唱多了,你就會發現和弦切換的時機點,這個時候你就會發現傳說中自由自在玩音樂的樂趣....因為你靠直覺都能彈了,一琴在身,任何地點你都彈唱得出來,而且你還會嫌一五一十彈很無聊,就會開始亂玩,實驗各種加速減速、變拍、右手按幾跟手指頭會如何...搞轉調或者唱歌玩轉音啥...
自己磨出來的成就感才會得到真正的快樂,跟同學們共勉這件事。
2011年5月25日 星期三
抓歌的前奏曲-彈出心中的聲音
有在看本網誌的同學或者同修大概知道,我們課程的尾端是抓歌。
抓歌需要聽力、理解力的綜合,先聲明抓歌不等於湊歌,坊間有書說用和弦進行來猜,那叫做湊歌,不叫抓歌,當你還攪不清楚調性中心、大還是小調、也還沒夠好的相對音感時,就偷吃步,用C、 Am、F、G7、D等等和弦亂槍打鳥,你是抓不到的。
例如說這首:
張六打包票,這首和弦進行可不是啥C、 Am、F、G7,而這首歌可是許多人國小音樂老師帶啟蒙的音樂入門歌曲,C、 Am、F、G7試老半天是試不出來的,因為一個都不會命中,這還只是啟蒙歌曲喔..夠簡單的。
抓歌的第一部一定是COPY出主旋律,然後判斷出調性,然後才是根音移動、和弦進行、低音進行、節奏lick、對位旋律bla bla....看你要抓到多精緻。
但是第一步很重要,就是聽出主旋律。
一開始就要聽出整個主旋律不簡單。但是我們可以先練COPY主旋律的「主題樂句」,作為抓歌的前哨訓練。
啥是主題?當某個樂句想起,你馬上聯想到某個角色出場、某個電影的片段,這就是主題,他引發你開始回溯記憶的強烈動機。
那怎麼練呢?
找個你最有印象(不等於最喜歡)的主題旋律(短則兩三個音,長得可能一兩個小節樂句),心裡面默念幾遍,然後用手指彈,琴漸漸地把心中的旋律彈出來,因為主題都不會很長,記憶又很深,很好練習。:)
重點:心裡想什麼音,手就能彈什麼音
這是一個音樂人該有的基本素養
一開始不要貪多,請找很簡單的,兩三個音的就好,不要想太多,就憑你的直覺,也先不用管那會是啥調....我們只是要複製心中的樂句旋律出來...還有心中的節奏律動
然後再開youtube或者電視,看看差多少,如果妳跟它幾乎一模一樣,你會很有成就感。
兩三個音的有信心了再挑戰更長的。
以下是一些範例
很多其實都很簡單....
這個老師無法作太多口頭解說,這是play by ear(即時運算)的前奏,就是play by memory,但是能不能成為一個充滿樂趣的、自由自在的音樂人,這是很基本的素養(像吃飯一樣簡單),跟大家共勉。
抓歌需要聽力、理解力的綜合,先聲明抓歌不等於湊歌,坊間有書說用和弦進行來猜,那叫做湊歌,不叫抓歌,當你還攪不清楚調性中心、大還是小調、也還沒夠好的相對音感時,就偷吃步,用C、 Am、F、G7、D等等和弦亂槍打鳥,你是抓不到的。
例如說這首:
張六打包票,這首和弦進行可不是啥C、 Am、F、G7,而這首歌可是許多人國小音樂老師帶啟蒙的音樂入門歌曲,C、 Am、F、G7試老半天是試不出來的,因為一個都不會命中,這還只是啟蒙歌曲喔..夠簡單的。
抓歌的第一部一定是COPY出主旋律,然後判斷出調性,然後才是根音移動、和弦進行、低音進行、節奏lick、對位旋律bla bla....看你要抓到多精緻。
但是第一步很重要,就是聽出主旋律。
一開始就要聽出整個主旋律不簡單。但是我們可以先練COPY主旋律的「主題樂句」,作為抓歌的前哨訓練。
啥是主題?當某個樂句想起,你馬上聯想到某個角色出場、某個電影的片段,這就是主題,他引發你開始回溯記憶的強烈動機。
那怎麼練呢?
找個你最有印象(不等於最喜歡)的主題旋律(短則兩三個音,長得可能一兩個小節樂句),心裡面默念幾遍,然後用手指彈,琴漸漸地把心中的旋律彈出來,因為主題都不會很長,記憶又很深,很好練習。:)
重點:心裡想什麼音,手就能彈什麼音
這是一個音樂人該有的基本素養
一開始不要貪多,請找很簡單的,兩三個音的就好,不要想太多,就憑你的直覺,也先不用管那會是啥調....我們只是要複製心中的樂句旋律出來...還有心中的節奏律動
然後再開youtube或者電視,看看差多少,如果妳跟它幾乎一模一樣,你會很有成就感。
兩三個音的有信心了再挑戰更長的。
以下是一些範例
很多其實都很簡單....
這個老師無法作太多口頭解說,這是play by ear(即時運算)的前奏,就是play by memory,但是能不能成為一個充滿樂趣的、自由自在的音樂人,這是很基本的素養(像吃飯一樣簡單),跟大家共勉。
2011年5月23日 星期一
台北1121.10團體班 進度19/24:自然小調合聲進行
本週全到:)
這次是我們小調的第二節,我們學習小調的和弦進行以及分解和弦的彈法。
本週功課:
鄉間小路是葉家修寫的,他是校園民歌時代的重要人物,當然這首也非常有名,原曲是A小調,我們也好好觀摩一下
想跟彈也可以,當你標好和弦級數後,就可以自己移調了,當然也可以指板法+掌上五度圈綜合使用,把A小調的和弦用鉛筆記到譜上,原曲幫你作了低音,所以可以放心彈唱。
ps.我們之所以移調到E小調,是因為一般High G的烏克上,A小調一開始第一個和弦是轉位的Am,跟大調的狀況不同,很容易聽錯key
把歌練好、分解和弦彈好,還有請對自己特訓,爬格子練右手拇指彈4 3弦,食指固定彈2弦,中指為1弦。
天天happy鏘鏘鏘喔
這次是我們小調的第二節,我們學習小調的和弦進行以及分解和弦的彈法。
本週功課:
- 把示範曲鄉間小路練熟,掌握氣份轉換
- 標出和弦級數(羅馬數字),記得小調是i iv v(小)、III VI VII(大)、IIdim ,溫習掌上五度圈(簡單說,先找i v iv 級),而且可以看出小調和弦進行的規律
鄉間小路是葉家修寫的,他是校園民歌時代的重要人物,當然這首也非常有名,原曲是A小調,我們也好好觀摩一下
想跟彈也可以,當你標好和弦級數後,就可以自己移調了,當然也可以指板法+掌上五度圈綜合使用,把A小調的和弦用鉛筆記到譜上,原曲幫你作了低音,所以可以放心彈唱。
ps.我們之所以移調到E小調,是因為一般High G的烏克上,A小調一開始第一個和弦是轉位的Am,跟大調的狀況不同,很容易聽錯key
把歌練好、分解和弦彈好,還有請對自己特訓,爬格子練右手拇指彈4 3弦,食指固定彈2弦,中指為1弦。
天天happy鏘鏘鏘喔
2011年5月22日 星期日
台北1114.10團體班 進度20/24:變化小調音階
這次週日,一人請假,其餘全到。
這次我們認識小調的變化音階。這兩個變化音階是為了彌補小調的自然音階的和聲上的不夠力而產生的。
記得和弦進行最強力的是什麼?是五度下行,而且在終止時,最強的是V級屬七回到I級(or i級)
小調的自然音階沒有7音(學理上叫做導音,因為可以導向終點)
本週的功課很簡單,就是把綠袖子彈起來。
1.會彈單音(跟著唱音階)
2.分解和弦彈唱
T 1 2的分解和弦需要花不少時間練習,所以有事沒事就T 1 2循環
對這首歌有興趣的話,請看以前老師整理的文章
再來,這次張六老師提到額外的課題,練習抓短旋律(還不算是完整的抓歌),尤其是「主題」(一首曲子裡面做容易被人記起來的地方),以下提供幾個有趣的題目:
哥吉拉2:12開始的樂句
仁醫1:35開始的那幾句
大白鯊,0:04開始的二音來回
鬼太郎之妻一開始的兩句
還有TVBS新聞主題曲、麥當勞都是維尼等等。
練習時請不用研究玩整得曲子是啥調,用耳朵反覆聽,聽到自己會哼那一小段,然後到 烏克上彈出來,真的談不出來(例如說原曲音域太低),再移調彈看看。
這是在練一件事情,當你把歌聽很熟,腦海中有了旋律自動在跑,練習心裡走到什麼音,手就準確的彈出一樣的音。
這一開始不簡單,但這是邁向人琴一體的重要步驟(琴是你肢體的延伸),這個要從短句子開始練,所以,生活週遭聽到任何旋律性的聲音,就算是救護車、消防車的(那個有旋律喔),就聽熟到會哼,然後在烏克上試圖複製。
這個更進階就是抓歌(搞清楚歌曲的起承轉合)。
這邊剛好星期日課後有位同學有一個好問題:
Q:抓歌可以都用C大調的音階來判斷曲子嗎?
A:抓歌有個重點,是抓出這首歌的重點是是啥?這個最好做的就是首調。
例如說請試圖抓這首歌:
這不是do re mi之歌嗎?我們不是學過了嗎?
實際彈過,你就會發現,這不是C大調的Do Re Mi之歌,如果你一定要用固定調來看的話,這首歌曲前兩句變成:
7 #1 #2 7 #2 7 #2
#1 #2 3 3 #2 1 3
然後整個大調音階列出來的話,變成:
7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7(B大調音階)
你會很難理解....omg,很難跟和弦做對應,也看不出歌曲的重點音。
因為固定調的東西,學鍵盤的,他們可是練個好多年,才練出從固定調裡面看出相對的東西(相對才是音樂之所以為音樂)。
不然我們看不出來的時候,固定調對我們而言,只是無法理解的資料,不是「資訊」,所謂資訊就是你知道裡面的主音、下屬音、屬音還有導音的「相對關係」,這是音樂學習的重點,這個我們在首調裡面就是1 3 5 7,聽得出來,就可以判斷出樂曲的起承轉合,以及怎麼配適當的和弦。
而半音的問題,你會發現,大調都是1 2 3 4 5 6 7i,小調是1 2 b3 4 5 b6 b7 i,你會發現只不過「八進位」的進位方式不同,降音這樣理解就對了,而且大調小調就這兩種。
重點是相對的意義,距離do多遠?相關的東西,我建議同學們可以再多看延伸文章1、2
這次我們認識小調的變化音階。這兩個變化音階是為了彌補小調的自然音階的和聲上的不夠力而產生的。
記得和弦進行最強力的是什麼?是五度下行,而且在終止時,最強的是V級屬七回到I級(or i級)
小調的自然音階沒有7音(學理上叫做導音,因為可以導向終點)
本週的功課很簡單,就是把綠袖子彈起來。
1.會彈單音(跟著唱音階)
2.分解和弦彈唱
T 1 2的分解和弦需要花不少時間練習,所以有事沒事就T 1 2循環
對這首歌有興趣的話,請看以前老師整理的文章
再來,這次張六老師提到額外的課題,練習抓短旋律(還不算是完整的抓歌),尤其是「主題」(一首曲子裡面做容易被人記起來的地方),以下提供幾個有趣的題目:
哥吉拉2:12開始的樂句
仁醫1:35開始的那幾句
大白鯊,0:04開始的二音來回
鬼太郎之妻一開始的兩句
還有TVBS新聞主題曲、麥當勞都是維尼等等。
練習時請不用研究玩整得曲子是啥調,用耳朵反覆聽,聽到自己會哼那一小段,然後到 烏克上彈出來,真的談不出來(例如說原曲音域太低),再移調彈看看。
這是在練一件事情,當你把歌聽很熟,腦海中有了旋律自動在跑,練習心裡走到什麼音,手就準確的彈出一樣的音。
這一開始不簡單,但這是邁向人琴一體的重要步驟(琴是你肢體的延伸),這個要從短句子開始練,所以,生活週遭聽到任何旋律性的聲音,就算是救護車、消防車的(那個有旋律喔),就聽熟到會哼,然後在烏克上試圖複製。
這個更進階就是抓歌(搞清楚歌曲的起承轉合)。
這邊剛好星期日課後有位同學有一個好問題:
Q:抓歌可以都用C大調的音階來判斷曲子嗎?
A:抓歌有個重點,是抓出這首歌的重點是是啥?這個最好做的就是首調。
例如說請試圖抓這首歌:
這不是do re mi之歌嗎?我們不是學過了嗎?
實際彈過,你就會發現,這不是C大調的Do Re Mi之歌,如果你一定要用固定調來看的話,這首歌曲前兩句變成:
7 #1 #2 7 #2 7 #2
#1 #2 3 3 #2 1 3
然後整個大調音階列出來的話,變成:
7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7(B大調音階)
你會很難理解....omg,很難跟和弦做對應,也看不出歌曲的重點音。
因為固定調的東西,學鍵盤的,他們可是練個好多年,才練出從固定調裡面看出相對的東西(相對才是音樂之所以為音樂)。
不然我們看不出來的時候,固定調對我們而言,只是無法理解的資料,不是「資訊」,所謂資訊就是你知道裡面的主音、下屬音、屬音還有導音的「相對關係」,這是音樂學習的重點,這個我們在首調裡面就是1 3 5 7,聽得出來,就可以判斷出樂曲的起承轉合,以及怎麼配適當的和弦。
而半音的問題,你會發現,大調都是1 2 3 4 5 6 7i,小調是1 2 b3 4 5 b6 b7 i,你會發現只不過「八進位」的進位方式不同,降音這樣理解就對了,而且大調小調就這兩種。
重點是相對的意義,距離do多遠?相關的東西,我建議同學們可以再多看延伸文章1、2
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